exposição "Comigo-ninguém-pode" - Ana Dias Batista - Galeria Marilia Razuk - SP

 

Galeria Marilia Razuk apresenta exposição "Comigo-ninguém-pode" de Ana Dias Batista

"Comigo-ninguém-pode" é a terceira exposição individual da artista Ana Dias Batista na Galeria Marilia Razuk. Conhecida por seu trabalho multifacetado, que a cada projeto se aproxima de um campo do mundo da vida, Ana Dias Batista transforma a galeria em uma loja de plantas.

A instalação, especialmente concebida para o espaço original da Galeria no térreo do Edifício Gisele, no Itaim Bibi, se apropria de materiais comuns nesses estabelecimentos, como flores, cactos, espuma floral e vasos, submetendo-os a arranjos que subvertem ou ampliam a percepção cotidiana.

O visitante pode de fato comprar e levar objetos - plantas, vasos e até pedaços do piso feito inteiramente de tijolos de espuma floral. No entanto, o funcionamento "real" não impede a loja de instaurar ficções: procedimentos de linguagem deslizam entre objetos fabricados e plantas naturais; indivíduos híbridos, formados por enxertia, compartilham um nome popular; plantas que se parecem com órgãos de animais ocupam vasos no formato de caracteres-curinga, ou murcham e se propagam ao longo da exposição.

O projeto inclui ainda obras de dois artistas convidados: a poeta Ana Martins Marques e o artista João Loureiro. Ao evocar as conotações da planta popularmente conhecida como "Comigo-ninguém-pode", a artista reforça o trânsito de significados e abre espaço para reflexões sobre linguagem, natureza e representação. A mostra conta com o apoio da Oasis Produtos Florais.

SERVIÇO:
Ana Dias Batista
Comigo-ninguém-pode

Exposição: 26.out – 18.dez.2024
Local: Galeria Marilia Razuk – Sala 2
Rua Jerônimo da Veiga, 62 – Itaim Bibi, São Paulo
Segunda à sexta / 10h30 – 19h
Sábado / 11h - 16h

Entrada gratuita
https://www.galeriamariliarazuk.com.br
www.instagram.com/galeriamariliarazuk/

exposição Liberdade Só - A Sombra da Montanha é a Montanha - Marisa Nunes - Art Lab Gallery - SP

"Liberdade Só – A Sombra da Montanha é a Montanha" é a exposição na Art Lab Gallery que mergulha na complexa relação entre liberdade e história, apresentando a obra de Marisa Nunes sob a curadoria de Juliana Mônaco. A mostra explora a busca humana pela liberdade através de uma lente pessoal e coletiva, onde cada peça reflete a profundidade das experiências da artista. Inspirada pelo poema "A bandeja de prata" de Natan Alterman, a artista investiga a metáfora "não se entrega um estado numa bandeja de prata", utilizando-a como fundamento para suas criações e afirmando que "a sombra da montanha é a montanha" em uma representação da totalidade de sua exposição, onde cada trabalho é uma extensão de sua própria identidade. O vernissage é dia 20 de julho, sábado, a partir das 14h.

A artista utiliza técnicas mistas em pintura, com sobreposições de tintas e colagens de folhas de ouro, além de esculturas em aço. Sua obra é uma manifestação da evolução pessoal e coletiva, tecendo memórias de infância, adolescência e a construção de sua personalidade adulta. As influências culturais e religiosas são evidentes em suas peças, refletindo a complexidade da busca humana pela liberdade.

A exposição inclui uma instalação premiada em primeiro lugar no Bunkyo 2023, sob a orientação de Yutaka Toyota, além de 35 pinturas em técnica mista, 11 esculturas em ferro carbonado e dois painéis inéditos de 3x3 metros. As obras de Marisa Nunes são marcadas pelo uso simbólico do vermelho e do preto, representando a fumaça, o sangue e o caos das guerras que permeiam a história da humanidade. O aço carbonado é utilizado para simbolizar a dor, enquanto as paletas leves e os cenários de paz contrastam, sugerindo a dualidade entre conflito e serenidade.

Juliana Mônaco, curadora da exposição, destaca que a arte de Marisa Nunes é uma expressão multifacetada da liberdade. Sua imersão na cultura oriental e o estudo disciplinado de temas complexos enriquecem a narrativa visual de suas obras. Cada peça é uma extensão de sua própria essência, revelando uma harmonização entre formas, cores e sentimentos que refletem a dualidade da vida.

A biografia de Marisa Nunes é um testemunho de perseverança e dedicação. A artista dedicou-se por aproximadamente três anos à criação dos painéis de grande formato que integram esta exposição. A artista apresenta um trabalho que vai além da simples representação, oferecendo ao público uma experiência imersiva e reflexiva sobre a jornada em busca de liberdade e autocompreensão.

 

Serviço:

Exposição: "Liberdade Só – A Sombra da Montanha é a Montanha"

Artista: Marisa Nunes

Curadoria: Juliana Mônaco

Abertura: 20 de julho, às 14h

Período: 20 de julho a 5 de agosto de 2024

Local: Art Lab Gallery

Endereço: Rua Delfina, n°112, Vila Madalena

Visitação: de terça a sexta, das 14h às 18h; sábado, das 11h às 15h

Contato: 11 9 34775030 | curadoria.artlab@gmail.com | @artlabgal (Instagram)

exposição Macunaíma - Mário de Andrade - MACC - Campinas - SP

O MACC tem o prazer de convidá-los para a exposição de reabertura.

 

A exposição reúne obras de 33 artistas, com várias técnicas: aquarela,  óleo sobre tela, desenho, técnica mista, digital, fotografia, colagem, gravura, cerâmica, instalação e um vídeo. Cada artista escreveu um pequeno texto, localizado ao lado de cada trabalho, sobre que o comoveu e o provocou na leitura de Macunaíma, romance modernista de Mário de Andrade publicado em 1928.

A narrativa absorve todas as tradições orais e folclóricas do povo brasileiro, tem caráter épico e é um a metáfora de um povo em formação.

Macunaíma, o personagem sem "nenhum caráter", traz o retrato de um Brasil multiforme, plural de culturas, povos e línguas. Destaca o conflito entre cidade e natureza, sugerindo que a redenção da civilização pode advir de uma reaproximação com o mundo natural que hoje enfrenta desafios significativos devido à exploração humana e às mudanças climáticas.

A homenagem que a exposição A Imagem e a Palavra - MACUNAÍMA presta ao artista e professor Evandro Carlos Jardim destaca a importância desse grande mestre da arte brasileira, cuja produção no campo da gravura, da pintura e do desenho tornou-se já icônica. Como professor, o papel de Jardim transcende parâmetros convencionais. Ele vem se desdobrando ao longo de décadas no trabalho pedagógico, em instituições como a FAAP e a ECA-USP – seja no campo da graduação ou na orientação de pós-graduação. Também em espaços inclusivos, fora do âmbito acadêmico - como o Atelier de Gravura do SESC Pompéia, seus ensinamentos reverberam. A soma de todas essas contribuições torna Evandro, sem dúvida, o mais importante professor, no campo da arte, na São Paulo da segunda metade do séc. XX e início do séc. XXI. A imensa maioria dos expositores da mostra deve a ele uma parte essencial de sua formação. Recebemos desse mestre conhecimento artístico e intelectual, temperado por profundas reflexões no campo da ética. Expressamos aqui nosso reconhecimento por esse labor tão fecundo. Evandro Jardim semeia arte, em todos os contextos e instituições onde atua e por onde passa.

serviço:

Exposição A Imagem e a Palavra: Macunaíma - Mário de Andrade

Data: de 18 de maio a 18 de julho de 2024

Local: MACC Museu de Arte Contemporânea de Campinas - SP

Horário de funcionamento: Terça a sexta, das 9h às 17h - sábado das 11h às 15h

Entrada gratuita 

Classificação: Livre 

Agendamentos através do telefone - (19) 2515-7095 ou pelo email - cultura.macc@campinas.sp.gov.br