Sexta, 10 de janeiro de 2014 Horário 10:00
ESTAÇÃO SÃO BENTO - VITRINA DO ESPAÇO CULTURAL SÃO BENTO Linha Azul - Plataforma 2 - Nível D - Período 10 de janeiro a 31 de março de 2014
A mostra com pinguins customizados é o resultado da proposta que a colecionadora Fátima Lourenço fez para 27 artistas plásticos de São Paulo, cada um com uma técnica diferenciada, utilizaram tinta, tecidos, foto, papel, etc. A idéia é apresentar uma exposição lúdica com um toque de humor
Evento sob a autorização da TOPTRENDS licenciada exclusiva da COWPARADE para o Brasil
Artistas Altina Felicio, Andrea Liviero Gammal Hazan, Andrea Nobis, Cecilia Abs, Eduardo Anibal Schamo, Eiji Yajima, Eliane Consol, Elza Carvalho, Fátima Lourenço, Ivone Farias,José Alves Sam Oliveira Filho, Karime Rubez, Luís Castañón, Maira Carvalho, Manolo Vilches, Maria Clarice Sarraf Borelli, Maria Lúcia Panizza, Maria Pinto, Marinês Takano, Matiko Sakai,Norberto Stori, Paola Luzzati Otero, Ricardo Hage, Rosa Cohen, San Bertini, Sergio Gregorio, Sheila Oliveira, Vieira Andrade
Organização Fátima Lourenço
Aqui estão os eventos em que participo: exposições, prêmios, trocas de gravuras, intervenções urbanas e o que mais acontecer.
Para acompanhar concursos, exposições, lançamento de livros e curiosidades, visite meu outro blog:
http://gabinetedecuriosidades.blogspot.com/
Maria Pinto
Para acompanhar concursos, exposições, lançamento de livros e curiosidades, visite meu outro blog:
http://gabinetedecuriosidades.blogspot.com/
Maria Pinto
30 dezembro 2013
05 dezembro 2013
MICA - Movimento Infantojuvenil Crescendo com Arte
exposição e cerimônia no Museu Florestal Octavio Vecchi
alguns dos desenhos
Participei no domingo dia 1 de dezembro de 2013 desse importante evento no Museu Florestal Octavio Vecchi.
Uma alegria ver tantos desenhos lindos e o trabalho do pessoal do MICA.
MICA - Movimento Infantojuvenil Crescendo com Arte
Projeto Internacional "Arte pela Paz" 16ª edição
"Arte pelo Patrimônio Histórico do meu País"
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Prezados Amigos do Júri
Sua colaboração foi essencial, sem a qual nossos objetivos não seriam concretizados.
Contar com os seus conhecimentos e, principalmente, com sua sensibilidade para apreciar o trabalho de crianças, foi um privilégio para nós do MICA e do Museu Florestal Octávio Vecchi.
Desculpem-nos por algumas falhas, mas nossa estrutura é frágil. Fazemos o que está ao nosso alcance.
Como puderam ver, somos apenas um grupo de professoras voluntárias com apoio de espaços culturais.
Espaços esses, que nos oferecem o que têm disponível, e aos quais somos muito agradecidas.
Sem o apoio da direção desses espaços, nada seria possível.
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Nosso próximo evento será no Parque Estadual da Cantareira, que fica ao lado do Horto Florestal.
É só seguir a rua do Horto até o final, à direita do portão principal do Horto.
Se puderem, vão se emocionar com as obras de Mariana, uma menina "especial", que descobriu seu talento para pintura em uma das oficinas do MICA. Enviarei, a seguir, o convite da exposição de Mariana.
Desculpem-me se não pude conversar e dar atenção a cada um de vocês.
Se quiserem conversar, estarei a disposição na abertura da exposição de Mariana, que, por ter uma organização mais simples, estarei mais disponível.
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Agradecendo a sua importantíssima colaboração, deixamos nosso afetuoso abraço
Maria José Soares
Professoras do MICA
http://artmica.blogspot.com.br/
03 dezembro 2013
20 novembro 2013
a caneta mais comum no mundo - Papirófagos - http://papirofagos.wordpress.com/
a caneta mais comum no mundo
László József Bíró (1899 —1985), húngaro naturalizado argentino, apresentou sua primeira versão da caneta esferográfica na Feira Internacional de Budapeste, em 1931. Enquanto trabalhava como jornalista na Hungria, apreciava a tinta usada na impressão de jornais que secava rapidamente e sem manchas. Fez várias experiências tentando usar a mesma tinta em uma caneta-tinteiro, percebendo que a mesma não fluía para a ponta da caneta, pois era muito viscosa. Trabalhando juntamente com seu irmão Georg, um químico, desenvolveu uma esfera que girava livremente na ponta da caneta e que pelo atrito com o papel deixava uma trilha de tinta. Biró patenteou a invenção em Paris, em 1938.
Na França, em 1945, final da segunda guerra mundial, um italiano chamado Marcel Birch (1914-1994), mais tarde nomeado Barão Birch, em sociedade com o francês Edouard Buffard (1908-1996), comprou uma fábrica para produzir peças para canetas-tinteiro e lapiseiras.
À medida que o negócio de peças para instrumentos de escrita começou a crescer, Birch adquiriu os direitos das patentes de László József Bíró para uma esferográfica e em dezembro de 1950, lançou sua própria caneta na Europa e nos Estados Unidos, batizando-a de “BIC”, uma versão mais curta e fácil de lembrar do seu próprio nome. Tinha nascido a BIC® CRISTAL®: barata, simples, fácil de controlar se a tinta estava acabando, e como ele dizia: extremamente confiável.
Em 1954 abriu a fábrica na Itália, em 1956 no Brasil, em 1957, no Reino Unido, Austrália, Estados Unidos e hoje está instalada em 162 países. As esferográficas BIC revolucionaram a escrita. É incalculável o número de canetas BIC vendidas no mundo. Há cifras como mais de 100 bilhões desde a sua criação!
Normalmente, a caneta esferográfica não é automaticamente ligada à arte, mas desde a sua criação, artistas do mundo inteiro a usam em esboços e desenhos como qualquer um dos instrumentos de escrita criados antes. Hoje, ainda que boa parte da escrita venha sendo substituída pela digitação em micro computadores, laptops, notebooks, tabletes e smartphones, mesmo assim, quem não usou uma esferográfica para fazer um esboço, um esquema, um mapa, um desenho?
Artisticamente, a caneta esferográfica apresenta algumas características únicas: uma linha sem mudanças de espessura e praticamente ininterrupta. A esferográfica permite traços mais longos que outros instrumentos que usam tinta: pincel e penas.
Durante o início dos anos 1940, a esferográfica de Biró foi largamente comercializada na Argentina. Nessa época, a força aérea americana havia encomendado 2000 canetas porque elas não vazavam nas altas altitudes. Esferográficas foram guindadas à categoria de produto do futuro. Lucio Fontana começou utilizando-as intensamente desde 1946 em esboços e desenhos preliminares. Seus desenhos deste período apresentam uma continuidade de linha e uma velocidade, que se tornaram possíveis pela natureza da caneta.
Alberto Giacometti usou a caneta esferográfica, desde o começo dos anos 50 até a sua morte em 1966. A fluidez da caneta servia à fatura do artista que desenha em nuvens agitadas formadas por traços rápidos.
Alighiero Boetti, que era filiado à Arte Povera (arte pobre), fez seus primeiros desenhos exclusivamente com caneta esferográfica. Guiado pela ideia de que artistas devem trabalhar com materiais comuns para ter mais identidade com o dia a dia, Boetti escolheu a esferográfica não só por sua onipresença. Ao longo da década de 1970, completou desenhos monumentais, delegando a indivíduos anônimos, em geral estudantes de arte em Roma, a tarefa de preencher o papel.
O artista belga Jan Fabre usa a esferográfica para desenhos e também para cobrir grandes áreas de fotografias. O azul da caneta mais usada no mundo dá uma aparência mágica de anoitecer a outras mídias.
Muitos artistas usaram a caneta esferográfica em seu trabalho artístico, como: Toyin Odutola, Martin Kippenberger, Cy Twombly, Dan Flavin, Hanne Darboven, René Magritte, Rita Ackermann, Bill Adams, Dawn Clements, Russell Crotty, Rita Nesby, entre outros.
Citando Richard Klein, curador do The Aldrich Museum: “a esferográfica continua a ser uma ferramenta de desenho infinitamente adaptável e durável, que pode dançar na fronteira entre o coloquial e o profundo. Sua ponta minúscula, rolando, é afinal uma esfera, sem para frente ou para trás, para cima ou para baixo, com apenas uma verdadeira direção: adiante”.
fontes:
Fairbank, Alfred J. – The Story of Handwriting -Origins and Development, Faber & Faber, Limited, 1970
Neef, Sonja – Imprint and Trace: Handwriting in the Age of Technology, Editora Reaktion Books, 2011
25 outubro 2013
haicai imagem - convergências - Parque da Água Branca - SP
compareçam!!!
estou em ótima companhia
abertura dia 9 de novembro - 11h
até dia 3 de dezembro
Parque da Água Branca - SP
terças, quintas, sábados, domingos e feriados
das 10h às 17h
04 outubro 2013
Residência │ Ocupação Marta Traba 15/30 - Memorial da América Latina
Residência │ Ocupação Marta Traba 15/30. Esse evento soma um processo de residência e ocupação da galeria por grupos e coletivos artísticos, de 4 a 10 de outubro de 2013, na Galeria Marta Traba - Memorial da América Latina - SP.
Participo do lambe-lambe do Coletivo Água Branca, coordenado pelo Hélio Oscar Schonmann e Lúcia Neto.
Elementos - eu e Maura de Andrade
Estão todos convidadíssimos paa o próximo sábado -
dia 5 de outubro - às 11h ,
na abertura da exposição ELEMENTOS,
no Parque da Água Branca - São Paulo.
Agradeço a divulgação.
até lá!
"Ver um mundo em um grão de areia
e um céu numa flor selvagem
é ter o infinito na palma da mão
e a eternidade em uma hora".
William Blake
A exposição ELEMENTOS apresenta desenhos, gravuras e objetos de Maria Pinto e Maura de Andrade, explorando suas poéticas pessoais.
Traz a pluralidade da produção artísticas desse último ano em cerca de 40 trabalhos sobre papel, tecido e acrílico.
Com curadoria da artista plástica Altina Felício, a exposição está dividida em módulos que abordam os temas: terra, água, ar e fogo - os quatro elementos clássicos, em diversos suportes e técnicas utilizadas.
As similitudes, relações e paradoxos existentes entre os trabalhos das duas artistas dá oportunidade ao observador
de
obter diferentes leituras das obras.
exposição ELEMENTOS
artistas plásticas: Maria Pinto e Maura de Andrade
curadoria: Altina Felício
entrada gratuita
Espaço Cultural do Parque da Água Branca
entrada Rua Ana Pimentel
São Paulo - SP
abertura dia 5 de outubro às 11h
de 5 de outubro de 2013 a 3 de novembro de 2013
terças, quintas, sábados, domingos e feriados
das 10h às 17h
23 maio 2013
29 abril 2013
14 abril 2013
02 abril 2013
projeto múltiplo singular 1 - ateliê 702 - São Paulo - SP
São encontros muito interessantes propostos e programados pela Gláucia Nagem.
No dia 8 - Norma Mobilon e Maurício de Bonis, uma artista plástica e um músico.
Esse é o primeiro de 4 encontros que ocorrerão às segundas feiras de abril às 20h.
Paralelamente, há exposição de gravuras de 19 artistas.
Participo desse projeto.
Espero vcs lá
MaRegina
27 março 2013
Dia do Graffiti
Participo da exposição com o grupo de graffiti.
Espero todos lá :)
Exposição e shows marcam Dia do Graffiti na Ação Educativa
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Artistas e ativistas de toda região metropolitana de São Paulo se unem, pelo décimo ano consecutivo, no dia 27 de Março, para celebrar o Dia do Graffiti. Na ONG Ação Educativa, que atua há 18 anos com direitos culturais da periferia, a data será marcada pela abertura de uma exposição de graffiti e por uma série de shows, além de intervenções feitas na própria data no prédio da instituição. Comemorado desde 2004, o Dia do Graffiti foi instituído em São Paulo pela Lei Municipal nº 13903/2004, como forma de homenagear o grande pioneiro do graffiti no Brasil, Alex Vallauri, morto em 1987, e de reafirmar a importância desta expressão cultural periférica. De acordo com Rodrigo Medeiros, assessor do programa de Cultura da Ação Educativa, as comemorações começaram com a “velha guarda do stencil” e hoje são organizadas em diversos pontos da cidade. “É uma celebração dos próprios artistas”, diz. Exposição Neste ano, o Núcleo de Graffiti da Ação Educativa reuniu 14 coletivos atuantes nas periferias e no centro da capital, e também na Grande São Paulo, na organização de uma exposição com 28 trabalhos em tela e em outros suportes. Como nas outras edições, obras de adolescentes que cumprem medida socioeducativa em regime de internação na Fundação Casa foram indicadas para a exposição. Os coletivos também foram responsáveis por escolher um homenageado, que este ano foi o artista Alexandre Luis da Hora Silva, o Niggaz. Figura central do graffiti produzido na cidade de São Paulo, ele foi pioneiro na circulação e difusão de uma estética que se colocou acima das classes sociais. De acordo com o mestre em arquitetura pela Universidade de São Paulo (USP) Sérgio Miguel Franco, Niggaz “recriou o mundo para ele fazer sentido, diminuindo o absurdo da existência para um jovem de periferia com um talento descomunal. A sua inadequação é para nós um índice de como se acolhe um jovem da periferia numa realidade distinta da sua origem.” O artista faleceu aos 21 anos, em 2003, e deixou um legado com obras marcantes e conhecidas do Grajaú à Vila Madalena (leia mais sobre a trajetória de Niggaz aqui). Intervenção e shows Além da exposição, a sede da Ação Educativa, na Rua General Jardim, no Centro, recebeu novas cores. Os murais da entrada e do hall do prédio receberam nova pintura de alguns coletivos e artistas convidados. Algumas das intervenções serão feitas no próprio dia. A abertura da exposição, no dia 27, será marcada também por uma grande festa. Em show gratuito, o rapper Fagner Faria sobe ao palco da Ação Educativa ao lado de seus convidados Lívia Cruz, Phael, Raphão Alaafin, Phato, Zero Onze, Drik Barbosa e Macello Gugu, representantes do rap da Zona Leste. A Exposição comemorativa do Dia do Graffiti de 2013 faz parte das atividades do Espaço Cultural Periferia no Centro, projeto da Ação Educativa contemplado como Ponto de Cultura pela Secretaria de Cultura do Governo do Estado de São Paulo e pelo Ministério da Cultura. Dia do Graffitti na Ação EducativaData: dia 27 de março (quarta-feira) Horário: a partir das 19h Local: ONG Ação Educativa – Rua General Jardim, 660 – vila Buarque – São Paulo, SP Entrada: gratuita Mais informações: (11) 3151-2333 Leia também: Niggaz: as distâncias intransponíveis Ação Educativa realiza workshop de inscrições para o ProAC Hip Hop Exposição retrata violação do direito à moradia no Pinheirinho e na Favela do Moinho Grupo de grafite inaugura exposição no Espaço Cultural Periferia no Centro fonte:http://www.acaoeducativa.org/index.php/cultura/43-ponto-de-cultura/10004661-exposicao-e-shows-marcam-comemoracao-do-dia-do-graffiti-na-acao-educativa |
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