Metropolis no Salão Sansovino da Biblioteca Marciana, Veneza, Itália

COMUNICATO STAMPA

Prorogata fino al 28 febbraio 2017  la mostra

"Metropolis e le Edizioni d'Arte

del Centro Internazionale della Grafica di Venezia"

Sale Monumentali della Biblioteca Nazionale Marciana

Considerato il lusinghiero successo di critica e di pubblico (già 3.000 visitatori in meno di due settimane!) la Biblioteca Nazionale Marciana, ha deciso di prorogare fino al 28 febbraio la mostra "Metropolis e le Edizioni d'Arte del Centro Internazionale della Grafica di Venezia", a cura di Atelier Aperto.

La mostra, organizzata in collaborazione con il Centro Internazionale della Grafica di Venezia in occasione della donazione alla Biblioteca, da parte del Centro, del grande libro Metropolis, espone un libro d'artista nel quale sono riunite le opere di 303 artisti internazionali che hanno creato una loro interpretazione grafica sul tema. 

Entrata dal Museo Correr con biglietto integrato ai Musei Civici

Orario: 10.00 – 17.00 (biglietteria 10.00 – 16.00)

Please note the press release here below.

PRESS RELEASE
The exhibition "Metropolis and the Art Editions of
the Centro Internazionale della Grafica di Venezia”

extends until 28 February 2017 in the Monumental Halls of the National Marciana Library.

In consideration of the great success of critics and audiences (3,000 visitors in less than two weeks!) the National Marciana Library has decided to extend the exhibition "Metropolis and Art Editions of the Centro Internazionale della Grafica Venezia" curated by Atelier Aperto until 28 February 2017.

The exhibition in collaboration with the Centro Internazionale della Grafica is intended for celebrating the donation of the big book Metropolis to the Library by the Centro. You can appreciate an artist's book in which the works are brought together by 303 international artists who created their graphic interpretation on the subject.

Entrance from the Museum Correr with integrated ticket for Civic Museums
Timetable: 10.00 - 17:00 (Ticket Office 10:00 to 16:00)

Il seguente link vi porterà sulla pagina Flickr di Venezia Viva in cui potrete sfogliare le nuove foto della inaugurazione del 13 gennaio 2017.
 

The following link will take you on the Venezia Viva Flickr page then you can see the new photos of the Opening on Friday 13 January 2017.

https://www.flickr.com/photos/109211685@N04/albums/72157648908386772/with/32175076120/

Cari amici, Dear friends,

Vi segnaliamo che

saranno esposti nel salone Sansovino della Biblioteca Nazionale Marciana il grande libro METROPOLIS e i libri d'artista del Centro Internazionale della Grafica di Venezia.

Inaugurazione: venerdì 13 gennaio 2017, ore 17.00

nel Salone Sansovino della Biblioteca Marciana - Piazza San Marco, Venezia

Please note that
The big book METROPOLIS and the artist's books of the Centro Internazionale della Grafica di Venezia will be exhibited in the Sansovino hall of the National Marciana Library.

Opening: Friday, January 13, 2017, 5 pm
in the Sansovino hall of the National Marciana Library- Piazza San Marco, Venice

Vi aspettiamo! See you there!

Il seguente link vi porterà sulla pagina Flickr di Venezia Viva in cui potrete sfogliare le nuove foto dei movimenti delMetropolis.

The following link will take you on the Venice Viva Flickr page then you can see the new photos of the movements of the Metropolis.

https://www.flickr.com/photos/109211685@N04/sets/72157648908386772

Projet ferme ta boîte en France - Uzès - França

Trois-Rivières, 24 octobre 2016 – Le projet de la Biennale internationale d’estampe contemporaine de Trois-Rivières (BIECTR), Ferme ta boîte, sera présenté à la Médiathèque d’Uzès du 8 novembre au 10 décembre 2016 lors de la 5^e édition de la Biennale SUDestampe de Nîmes. Ce projet collectif de création demandait à des artistes d’imprimer leur imaginaire ou leur interprétation de l’expression québécoise « ferme ta boîte » sur la forme dépliée d’une boîte en papier récupéré.

Exposées pour la première fois en 2015 à Trois-Rivières, les petites boîtes de plus de 400 artistes provenant de 23 pays seront à nouveau mises en valeur en France grâce à l’artiste Kikie Crêvecoeur, commissaire européenne du projet. Élisabeth Mathieu, présidente et directrice artistique, ainsi que Jo Ann Lanneville, administratrice et co-commissaire du projet assisteront au vernissage et à plusieurs événements de la 5^e Biennale SUDestampe. De plus, elles multiplieront les rencontres à Paris et à Nîmes afin de perpétuer des liens et de créer de nouveaux contacts en sol français. Ce séjour est possible grâce au soutien financier du CALQ et de la Corporation de développement culturel de la Ville de Trois-Rivières. Elles seront accompagnées par Myriam Maltais, une des artistes de la relève qui ont participé au projet. La jeune diplômée en arts de l’UQTR a obtenu un financement par Les Offices jeunesse internationaux du Québec (LOJIQ) pour parfaire son expérience au niveau professionnel et promouvoir son travail outre-mer.

Ce premier projet avec la Biennale SUDestampe de Nîmes démontre bien la volonté de l’équipe de la BIECTR de bonifier son travail de diffuseur de l’estampe contemporaine en développant des projets de collaboration internationale.

Date d’exposition : 8 novembre au 10 décembre 2016

Vernissage : 8 novembre 2016 à 18 h à la Médiathèque d’Uzès

fermetaboite.wordpress.com/

sudestampe.fr

Para os amigos que estiverem pela região.

Metrópolis, agora em Nebrasca, EUA

exposição Metropolis no

dia 21 de outubro de 2016 às 18h, 

nos Constellation Studios, 

2055 'O' Street, Lincoln - Nebrasca, E.U.A.   

veja o catálogo nesse link:

https://drive.google.com/file/d/0B7H4BplPILXDOW1BcDNoNDBfUXNPd1c5RWhFOURxSlJzdUJv/view?usp=sharing 

The exhibition Metropolis will take place October 21, 2016 at 6 pm in Constellation Studios, 2055 'O' Street Lincoln - NE, USA.

In attachment you can see the catalog.

see the catalog here 

4ª Bienal Internacional de Gravura Livio Abramo - Araraquara - SP / 4th International Print Biennale Livio Abramo - Araraquara - Sao Paulo - BR

Muito honrada em ter sido mais uma vez convidada a fazer parte dessa bienal.

exposição ENCONTRO DA IMAGEM COM A LITERATURA LATINO_AMERICANA - Salão de Atos Tiradentes - SP

Exposição no Memorial une literatura e artes plásticas

Mais de 40 artistas visuais se inspiram na obra de escritores latino-americanos 

para exposição gratuita no Salão de Atos

A arte traduzindo em imagem o conteúdo de obra literária de um escritor: essa é a proposta da exposição “Encontro da Imagem com a Literatura Latino-americana”, que fica aberta no Salão de Atos do Memorial da América Latina entre 1º de setembro e 1º de outubro. A entrada é gratuita (portões 1, 2 e 5), de terça a domingo, das 9h às 18h.

Cada um dos 43 artistas se inspirou em uma obra literária para produzir em diferentes técnicas: aquarela; óleo; escultura; desenho; instalação; gravura ou fotografia. São trechos de textos de escritores conhecidos pelo público, como Pablo Neruda, Clarice Lispector e Guimarães Rosa, mas também dá espaço a outros mais contemporâneos.

Com curadoria da artista plástica Altina Felício, a exposição propõe-se a comprovar o antigo aforisma de que “o artista torna visível o invisível”. Revela, diz a curadora, “a cumplicidade que existe entre literatura e imagem, abrindo uma porta mágica tanto para os leitores quanto para os artistas potenciais”.

O resultado sempre será surpreendente e aberto a múltiplas interpretações, como, por exemplo, a pintura de Sylvia Soares para “A vida como ela é”, de Nelson Rodrigues. Ou, ainda, “A História de Ruth”, uma sobrevivente da Segunda Guerra Mundial. A autora, ela mesma a personagem do livro, Ruth Tarasantchi, releu sua própria obra em gravura. O trecho que ela escolheu:

Para mim a Segunda Guerra Mundial começou quando ainda estava em Bugojno, na Jugoslavia, a cidadezinha onde morávamos, e vi minha mãe chorando na cozinha… Meu avô paterno, Dedo, tinha sido torturado… Queriam que contasse aonde tinha escondido o ouro que achavam que ele tinha. Arrancaram-lhe todas as unhas das mãos e pés e ele não falou nada.

Outro trabalho emblemático, segundo a curadora, é o que faz o artista Reginaldo Francolino na releitura do livro “Quarto de Despejo”, da escritora Carolina Maria de Jesus, descoberta na favela pelo jornalista e escritor Audálio Dantas. O artista utilizou técnicas mistas para “construir” a imagem de um dos parágrafos mais emocionantes da obra de Carolina:

22 de junho… Faz comida, que eu vou chegar com fome. A frase comida ficou eclodindo dentro do meu cérebro. Parece que o meu pensamento repetia: Comida! Comida! Comida! Dizem que o Brasil já foi bom. Mas eu não sou da época do Brasil bom… Pudera! O medo de morrer de fome!” 

http://projeto-toque.blogspot.com.br/

Lista completa de artistas

Artistas visuais…

Alex Orsetti – Altina Felicio – An Affonso – Ana Dora – Angela Barbour – Cassiano Pereira Nunes – Cecilia Leal – Conceição Queiroz – Constança Lucas – Cristina Bottallo – David Willian – Eliane Consol – Fátima Lourenço – Georgina Torres – Giovana Inácio – Glaucia Nagem – Helena Bononi – Helena Carvalhosa – Irene Guerreiro – Isabel Pochini – Ivone Beltran – Ligia De Franceschi – Lilian  Arbex – Lucia Neto – Lucila Sartori – Maria Pinto – Maura de Andrade – Maura Yocico Takemiya – Milton Turcato – Nori Figueiredo – Raquel Fayad – Reginaldo Francolino – Rosana Mangeon – Ruth Kelson – Ruth Sprung Tarasantchi –Sandra Lozano – Sylvia Soares – Valdir Teixeira Flores – Vera Chalmers – Veronica Longo – Vicencia Gonsales – Vinicius Almeida – Zilá Troper

…conversam com escritores:

Adriana Lisboa (Brasil) – Adolfo Bioy Casares (Argentina) – Alejo Carpentier (Cuba) – Andrés Neuman (Argentina) – Augusto Roa Bastos (Paraguai) – Augusto Monterroso (Honduras) – Carolina de Jesus (Brasil) –  Clarice Lispector (Brasil) – Cesar Vallejo (Peru) – Eduardo Galeano (Uruguai) – Edmundo Paz Soldán (Bolívia) – Efraim Medina Reys (Colômbia) – Franz Tamayo (Bolívia) – Gabriel Garcia Marquez (Colômbia) – Gabriela Mistral (Chile) – Guimarães Rosa (Brasil) – Hilda Hilst (Brasil) – Ignacio Padilla (México) – José Rafael Pocaterra (Venezuela) – Jorge Icaza (Equador) – Jorge Luis Borges (Argentina) – Juan Bosch (República Dominicana) – Juan Carlos Onetti (Uruguai) –  Juan Rulfo (México) – Julio Cortázar (Argentina) – Maitena Burundarena (Argentina) –  Manoel de Barros (Brasil) – Mario Vargas Llosa (Peru) –  Miguel Jorge (Brasil) – Murilo Mendes (Brasil) – Nélida Pinon (Brasil) – Nelson Rodrigues (Brasil) – Octavio Paz (México) –Pablo Neruda (Chile) – Rodrigo Rey Rosa (Guatemala) –  Ricardo Piglia (Argentina) – Rigoberta Manchú (Guatemala) – Roberto Bolaño (Chile) – Rubén Dario (Nicarágua) – Ruth Sprung Tarasantchi (Brasil) ––  Tomás Eloy Martinez (Argentina)

ServiçoEncontro da Imagem com a Literatura Latino-Americana
Data: de 02/09 a 01/10
Visitações: terça a domingo, das 9h às 18h
Abertura: 01/09, às 19h
Local: Salão de Atos do Memorial da América Latina (portões 1, 2 e 5)
Entrada gratuita
Classificação Livre

exposição MAIS QUE HUMANOS - ARTE no Juquery - Museu Emílio Ribas - SP

convido todos a esse belíssimo projeto TOQUE aonde participo eu e minha irmã.

Museu de Saúde Pública Emílio Ribas

Rua Tenente Pena, 100

Bom Retiro - SP

de 20 de agosto de 2016 a fevereiro de 2017

exposição IMAGEM e HAICAI - Biblioteca Brasiliana Guita e José Mindlin - SP

Entre um monte de artistas e poetas fabulosos, estou eu e minha mãe, nessa exposição na USP que abre dia 4 de agosto e vai até 1º de setembro de 2016.
de segunda a sexta das 8h às 20h
Av. Prof Luciano Gualberto 78
Complexo Brasiliana USP
entrada pela Livraria da EDUSP

mais uma exposição do livro Metrópolis - Hemeroteca - Biblioteca Mário de Andrade - SP

 

Metrópolis é um livro de artista (leporello) que está viajando o mundo. Metáfora da cidade, do espaço urbano, da convivência e das trocas entre os artistas. São 303 obras gráficas realizadas em cooperação com o Centro Internazionale della Grafica, de Veneza, com 303 .artistas de 15 países diferentes.

Oportunidade única que a BMA traz para o público paulistano.

exposição Imagem e Haicai - Pinacoteca Miguel Dutra - Piracicaba - SP

30 Fragmentos de Poesia - Museu Casa da Xilogravura - Campos de Jordão SP

NO MUSEU CASA DA XILOGRAVURA, EM CAMPOS DO JORDÃO:

Mostra de xilogravuras de trinta artistas com apoio do ateliê da UNESP

de 11 de junho a 25 de agosto de 2016

             O artista Vinicius Almeida providenciou placas de madeira de cedro e ofereceu-as a trinta gravadores, para que cada um produzisse uma xilogravura. Aceitaram a proposta tanto artistas já consagrados, quanto alguns mais novos, menos conhecidos. Todos trabalharam com paixão e afinco, reunindo-se inúmeras vezes no ateliê do Instituto de Artes da UNESP – Universidade Estadual Paulista “Julio de Mesquita Filho, que foi o centralizador das ações. O resultado foi muito bom. As obras resultantes, reunidas, compuseram uma caixa, ou em outras palavras, um livro de artista, cujo título é “30 Fragmentos de Poesia”, do qual foram impressas 100 cópias. O projeto contou também com o apoio do PROAC, além da UNESP.

Os trinta artistas autores das xilogravuras do álbum foram:  Adriano Gambim, Ana Lúcia Ribeiro Pacheco, Bruno Oliveira, Carolina Koyama, Célio Pereira, Cleber Alexsander, Cleuzer de Barros, Florindo Enoki, Francisco Maringelli, Gilberto Tomé,  Hilda de Alencar Gil, Ilse Mazza, Isabel Pochini, Linda Yamanaka, Lourdes Sakotani, Luciano Ogura, Ludmila Porto, Luise Weiss, Marcelo Heleno, Maria Pinto, Marie Ito, Maura de Andrade, Miguel Alonso, Paulo Camillo Penna, Pedro Pessoa, Romildo de Sousa, Sayaka, Sofia Jajam, Vinicius Almeida e Wagner Scabar.

Na mesma visita, o público poderá aproveitar outras exposições na Casa da Xilogravura:

Mostra parcial do acervo – Em dezenas de salas o visitante aprecia xilogravuras de artistas brasileiros e estrangeiros; e ainda gravuras utilitárias, tais como baralho de tarô, livros, jornais, cartazes, etc., todos feitos com impressão xilográfica.

Ateliê demonstrativo – Em vídeo ou ao vivo, pode-se ver como é produzida uma xilogravura.

Magia da Multiplicação – Duas salas específicas explicam as relações da xilografia com os outros ramos da multiplicação gráfica, pela exibição de obras e objetos, inclusive linotipo, estamparia de chitas, gravura em metal, pedras litográficas, serigrafia, etc.

Tipografia (completa) de tipos móveis para composição manual, nos moldes da invenção de Gutenberg no século XV.

E há ainda mais outras mostras : A Xilo e os Índios,  História deste Museu, Da Xilo ao Chip.

Os jardins do Museu também podem ser visitados e, logo no jardim da frente, pode ser visto o pequeno monumento que mostra a efígie e guarda os despojos do cão Chiquinho, símbolo da Editora Mantiqueira, que é a entidade mantenedora do Museu.

O MUSEU CASA DA XILOGRAVURA abre das 9 às 12 e das 14 às 17 horas

todos os dias, de 5ª. a 2ª. feira (só fecha nas terças e quartas feiras)

e situa-se na Avenida Eduardo Moreira da Cruz, 295, esquina com a praça da igreja N.Sra. da Saúde, Bairro Jaguaribe, Campos do Jordão.

Entrada = R$ 6,00  / Mais de 60 anos, estudantes e professores = R$ 3,00 /  

Menos de 12 anos = Grátis /  Grupos de alunos de escolas gratuitas agendados = Grátis

Para mais informações: (12) 3662-1832 ou www.casadaxilogravura.com.br

Atenciosamente,

Gisele Melo - Press Assistent

Museu Casa da Xilogravura 

http://www.casadaxilogravura.com.br

Campos do Jordão - SP

(12) 3662 - 1832

aquarelas e gravuras de Maria Pinto no restaurante LáNaFranca - SP

aquarelas e gravuras de Maria Pinto estarão em exposição no restaurante

LáNaFranca

de 18 de maio até 17 de julho de 2016

Alameda Franca 1045 - Jardins - São Paulo - SP

• Horas

  Qua-Qui:	11:00 às 18:00
  Sex-Sáb:	10:00 às 22:00
  Dom:	10:00 às 18:00

• Descrição curta

  Lánafranca, restaurante com cardápio para toda família!
  Em anexo Espaço Kids pra criançada (cobrado a parte).
• Formas de pagamento

  Visa, American Express, Mastercard, Discover e Dinheiro
• Serviços

  Clientes sem reserva são bem-vindos, Bom para grupos, Bom para crianças, Buffet, Serviço de garçom e Sentar ao ar livre
• Telefone

  (11) 3477-5005
• Email

  info@lanafranca.com.br
• Site

  http://lanafranca.com.br
• 
  

exposição de Arte Postal Identifique-se II: caminhar e agregar na arte - Galeria do Centro Histórico e Cultural Mackenzie - SP

Egressa do Instituto de Artes (IA) da Unesp em São Paulo, 

Isabel Pochini é a idealizadora da exposição de Arte Postal Identifique-se II:

caminhar e agregar na arte. 

A curadoria do projeto é de Norberto Stori, professor do IA e da 

Universidade Mackenzie.

A exposição será inaugurada dia 12 de maio, das 18 às 21 h, 

na Galeria do Centro Histórico e Cultural Mackenzie, 

Rua Itambé, 143 ou Rua Maria Antonia, 307, Higienópolis, Prédio I.

A visitação vai até 25 de junho, de segunda a sexta, das 10 às 21 h, 

e sábados, das 10 às 16h.

Todos convidados. 

Participo dessa exposição com um postal.

exposição do livro Metrópolis - Museu do Trabalho - Porto Alegre - RS

Depois de passar por Veneza, Berlim, Munique e São Paulo,
“Metropolis” desembarca em solo porto-alegrense.
Esse projeto internacional culminou na criação de um excepcional
livro de artista, que foi realizado em cooperação com o 
Centro Internazionale della Grafica, de Veneza.

Apresentação e abertura da exposição
terça-feira, 19 de abril, as 19 horas.

Metrópoles é uma metáfora para o verdadeiro tema do livro:
a cidade, o espaço urbano, a convivência de muitas pessoas e um lugar que se torna,
portanto, um lugar de comunicação e trocas. Para fazer esse mapeamento,
303 artistas de todo o mundo abordaram o tema, tendo um único pré-requisito:
os trabalhos tinham que ser feitos no formato 20cm x 20cm.
As obras foram produzidas em todas as técnicas gráficas que
permitam uma tiragem: xilogravura, linoleogravura, litografia, serigrafia,
gravura em metal e tipografia. Os participantes são de vários países, entre eles
Austrália, Japão, Estados Unidos, Itália, Alemanha, Rússia, Polônia,
Hungria, Inglaterra, França, Espanha, Tunísia, Canadá, México e Brasil.
O resultado desse trabalho é um livro de artista em forma leporello, que se alonga
por cerca de sessenta metros de comprimento, juntando 303 peças gráficas.
O livro foi encadernado nas oficinas do Centro Internazionale della Grafica e a
sequência dos trabalhos obedece aos critérios artísticos e estéticos
decididos pelo idealizador e curador do projeto Andreas Kramer.

Colaboraram com a organização da exposição em Porto Alegre
os artistas Francisco Maringelli e Ottjörg A.C.

Apoio:
BD Divulgação
Goethe-Institut Porto Alegre

Em cartaz no Museu do Trabalho até 15 de maio de 2016

https://projetometropolis.wordpress.com

 Museu do Trabalho

Rua dos Andradas, 230
Centro Histórico, Porto Alegre

Terça a sábado das 13h30 às 18h30

Domingos e feriados das 14h00 às 18h30

(51) 3227 5196

museu@museudotrabalho.org

projeto Metropolis - na Casa da Xilogravura, em Campos de Jordão - SP

muito feliz em participar do projeto do Andreas Kramer - Metropolis - agora em exposição na Casa da Xilogravura de Campos de Jordão. Todos convidadíssimos!

Casa da Xilogravura
Av. Eduardo Moreira da Cruz, 295 Vila Jaguaribe,
Campos Do Jordao, 12460-000
Telefone: +55 (12) 3662-1832
Horários
seg 09:00 - 12:00 14:00 - 17:00
qui - dom 09:00 - 12:00 14:00 - 17:00

entrada R$4,00 e R$2,00

Peace Puzzle Print - Creative Framing & Gallery - Oakland - Califórnia - EUA

Estão todos convidados.
Estarei no dia 4 de março esperando por vocês.
A Creative Framing & Gallery mais uma vez foi premiada como a melhor galeria da área da baía de São Francisco.
O projeto da Maria Arango-Diener é muito legal - um quebra cabeças gravado por pessoas de vários países, que ela remonta e imprime. Participei no da cidades há 2 anos atrás e agora estou nesse da paz.

exposição Santuários - Paço das Artes de Santo André - SP

Todos convidados de 27/02 a 19/03/2016
Praça IV Centenário, s/n, Centro Santo André - SP

http://culturaz.santoandre.sp.gov.br/evento/68/

Classificação Etária: Livre

Site: http://www2.santoandre.sp.gov.br/

Mais Informações: (11) 4992-7730

Salão de Exposições

ver mapa 

Abertura dia 27 de fevereiro às 14hs e visitação até o dia 19 de março.

Preço: Gratuito

Endereço: Praça IV Centenário, s/nº - Centro - Santo André 09015-080 Saguão do Teatro Municipal

Exposição de instalações com aquarelas, pintura, gravura, cerâmicas, fotografias e técnicas mistas. Com curadoria da artista Altina Felício, a exposição reúne artistas que irão moldando suas criações individuais em pequenas e grandes histórias da realidade da arte contemporânea com uma linguagem poética própria, rigorismo e conhecimento técnico de sua práxis, a partir de seus variados estudos e comprometimento com o que fazem.

O elemento que os une aqui é o Santuário, a busca de elementos sagrados numa sociedade marcada pela correria, pelo descarte, pelo desperdício. Os trabalhos apresentados buscam inspirar os visitantes a refletir sobre seu papel neste mundo e como podem contribuir para uma melhor qualidade de vida para si e para todos com quem compartilham esta caminhada, ou seja, a humanidade e a natureza.
Artistas Participantes: Agni Bartok / Altina Felício / Angela Barbour / Angela Leite / Antonio Rampazzo / Arriet Chain / Claudete Castro / Deise Cizoto / Fátima Lourenço / Fernando Ekman / Francisco Afonso / Gabriel Góis / Georgina Torres / Giovana Inácio / Guyer Salles / Helena Carvalhosa / Ivani Ranieri / Ivanir Cozeniosque / Julia Goeldi / Lilian Arbex / Loelia van Rooy / Lourdes Sakotani / Lu Barros / Mayara Polizer / Maria Pinto / Maria Lúcia Panizza / Marilda Bernardes / Marilda Passos / Maura Takemiya / Miton Turcato / Mireille Lerner / Nori Figueiredo / Raquel Fayad / Regina Carmona / Rosa Pillon / Ruth Kelson / Ruth Tarasantchi / Thaís F. Bertollin / Vera Chalmers / Zilamar Takeda

imagem & haicai - uma exposição itinerante da Fundação Memorial América do Sul - Museu Histórico Paulo Setúbal - Tatuí - SP

Convido os amigos para essa belíssima exposição em Tatuí.

Abertura 13 de fevereiro às 16h.

Fica até 6 de março.

Praça Manoel Guedes, 98 Tatuí

terça a sexta das 8h30 às 18h

Sábados e domingos 9 às 17h

gratuito